Ein Roboterkind sucht ein Zuhause

Der Film erzählt von einer Familie. Die Eltern sind Menschen aus Fleisch und Blut. Das Kind ist ein Roboter. Der Film fragt: Was ist ein echtes Zuhause? Was ist Familie im Herzen der Menschen?

In Japan sehen viele Menschen Roboter sehr positiv. Das ist vielleicht anders als in anderen Ländern. Viele lieben zum Beispiel Doraemon. Doraemon ist eine Roboter-Katze. Er ist ein guter Freund der Menschen. Auch in diesem Film von Koreeda ist der Blick auf Menschen und Computer warm.

Otone ist Architektin. Ihr Mann Kensuke ist Schreiner. Vor ein paar Jahren haben sie ihren einzigen Sohn verloren. Er heißt Kakeru. Er ist bei einem Unfall gestorben.

Otone hat große Schmerzen. Deshalb will sie einen Roboter adoptieren. Der Roboter sieht aus wie Kakeru. Die Firma baut den Roboter mit Daten und Fotos von Kakeru. Der Roboter-Kakeru hat fast das gleiche Aussehen, die gleiche Intelligenz und den gleichen Charakter wie der Mensch-Kakeru. Er hat fast die gleichen Gewohnheiten und Erinnerungen. Aber der Roboter-Kakeru kann nicht essen. Er kann nicht baden. Er kann nicht wachsen. Und wenn er mehr als 30 Meter von den Eltern weg ist, schaltet er sich allein aus.

Viele Menschen fragen sich: Wie war es für die Großeltern Nobi in der Geschichte von Doraemon? Plötzlich kommt eine Roboter-Katze in ihr Haus. Sie nennt sie Vater und Mutter. Wie fühlen sie sich? Die Autoren Fujiko F. Fujio erzählen diesen Prozess fast nicht. Doraemon wird ganz natürlich ein Familienmitglied bei Familie Nobi. Aber in Sheep in the Box ist dieser Prozess das Zentrum der Geschichte. Wie nehmen die Eltern das Roboter-Kind an?

Am Anfang ist der Roboter-Kakeru nur ein Ersatz. Er soll die Lücke füllen. Der Mensch-Kakeru hat diese Lücke gelassen. Der Vater ist rationaler. Er glaubt nicht so an Technik. Einmal sieht er, wie das Kind die Namen der U-Bahn-Stationen kennt. Genau wie der tote Sohn. Da ruft der Vater laut: "Es ist nur ein Roboter!" Er will sich selbst daran erinnern. Der Roboter-Kakeru hat keine Seele. Er kennt keinen Schmerz. Er ist nur Algorithmen und Kabel. Er ist nur eine Erinnerungs-Maschine. Jeden Abend muss man seinen Akku laden.

In einer Hinsicht ist Sheep in the Box das Gegenteil von After Life. After Life ist ein poetisches Meisterwerk von Koreeda aus seiner frühen Zeit. In After Life sterben Menschen. Dann kommen sie in eine Station zwischen Leben und Tod. Dort dürfen sie eine glücklichste Erinnerung wählen. In diesem Moment leben sie für immer, bis in die Ewigkeit. Den Rest ihres Lebens vergessen sie.

Für den Roboter-Kakeru schickt Otone nur schöne Erinnerungen an die Firma. Sie schickt nur schöne Momente mit ihrem Sohn. Sie will die Momente nicht, wo der Junge weint oder böse ist. Später verstehen wir: Otone fühlt sich nie als gute Mutter. Sie hat eine schwierige Beziehung zu ihrer eigenen Mutter. Es gibt viele Vorwürfe. Als sie selbst Mutter wird, verletzt sie auch ihr Kind. Menschen hoffen oft: Der Tod beendet den Schmerz. Nach dem Tod gibt es keinen Schmerz mehr. Wenn wir an ein Leben denken, wollen wir an den schönsten, gesündesten und glücklichsten Moment denken. Wir wollen den Schmerz löschen. Aber so kann man den Schmerz nicht entfernen.

Der Roboter-Kakeru wird langsam ein Spiegel. Er zeigt die Probleme, die Schuld und die Wünsche im Herzen seiner Macher. Das sind Otone und ihr Mann.

Der Vater geht mit dem Jungen an den Ort des Unfalls. Er hofft: Vielleicht erinnert sich der Roboter an etwas. Vielleicht erinnert er sich an einen Täter. Der Vater will seine Schuld beenden. Er hat damals Pachinko gespielt. Pachinko ist ein Spiel. Deshalb hat er seinen Sohn nicht gerettet. Das verfolgt ihn. Die Mutter will den Roboter-Jungen an die Firma zurückgeben. Sie sagt zu dem Roboter-Kakeru: "Ich will deine Mutter nicht mehr sein!" Das hat sie früher auch zu dem Mensch-Kakeru gesagt.

Ein Roboter-Kind großziehen ist anders. Eltern haben nicht die normale Verantwortung. Eine Mutter kann ihr echtes Kind nicht wirklich verlassen. Aber einen Roboter kann man verlassen. Die Figur hat diese Wahl. Da verstehen wir: Der Roboter zeigt uns etwas. Mensch sein heißt wenig Freiheit. Mensch sein ist schwer. Aber es ist wertvoll.

In der dritten Phase ändert sich alles. Der Roboter-Kakeru braucht die Menschen nicht mehr. Er ist auch keine Kopie vom Mensch-Kakeru mehr. So wie Doraemon Nobita zu neuen Welten führt, so wird der Roboter-Kakeru ein Führer für seine Eltern.

Er lernt eine Gruppe von Roboter-Kindern kennen. Diese Kinder werden von ihren Familien schlecht behandelt und geschlagen. Zusammen träumen sie von einer Reise weg. Das ist wie der Exodus in der Bibel. Sie suchen ein versprochenes Land für Roboter. Und auch für echte Menschen-Kinder, die keinen Platz in der Welt finden.

Es gibt einen Grund, warum Otone Architektin ist. Im ganzen Film arbeitet sie viel. Sie plant ein ideales Hausmodell für ein Ehepaar.

Häuser sind in Koreedas Filmen immer wichtig. Fans erinnern sich an die kleine Wohnung in Tokio in Nobody Knows. Dort leben Kinder allein. Die Mutter hat sie verlassen. Die Wohnung ist Schutz und Gefängnis zugleich. Und in Still Walking gibt es ein traditionelles japanisches Haus. Es hat Gänge aus Holz, Schiebetüren und Tatami-Matten. Dort leben die Erinnerungen von vielen Generationen.

Auch in Sheep in the Box gibt es viele Häuser. Es gibt das Haus, wo Otone und ihr Mann leben. Es gibt das Modell-Haus, das Otone für Kunden baut. Es gibt das Baumhaus, das der Junge Roboter-Kakeru baut. Und es gibt die Kiste mit dem Schaf aus dem Buch Der kleine Prinz von Antoine Saint-Exupéry.

Das erste Haus ist modern und bequem, aber leer. Dort findet Leben statt. Aber dort geht das Leben auch verloren. Das zweite Haus ist ein Traumhaus. Otone kann für andere Menschen eine glückliche Hülle planen. Aber für sich selbst ist sie unsicher. Sie kann kein echtes Haus für ihr Kind bauen. Das dritte Haus ist ein Haus für alle. Es ist ein Wunder der Roboter. Es zeigt: Roboter können Dinge machen, die Menschen vielleicht nicht machen können. Nicht weil sie es nicht können, sondern weil sie nie denken, dass sie so einen Ort brauchen.

Das letzte Haus ist ein Symbol. In Der kleine Prinz malt der Pilot viele Schafe. Aber der Prinz mag kein Schaf. Dann ist der Pilot müde. Er malt einfach eine Kiste und sagt: Das Schaf ist in der Kiste. Da ist der Prinz glücklich. Die Kiste ist ein Fantasie-Haus für ein Fantasie-Schaf. Ein Haus in den Gedanken. Man kann dieses Haus nicht anfassen und nicht sehen. Aber es ist das wichtigste und echteste Haus.

Koreeda definiert ein echtes Zuhause nicht über Architektur. Nur weil Menschen zusammen in einem Raum wohnen, sind sie noch keine Familie. Er definiert es auch nicht über Blut. Die Familien in seinen Filmen sind immer kompliziert. Manchmal sind es Kinder vom gleichen Vater, aber von verschiedenen Müttern. Manchmal sind es Vater und Kind durch einen Irrtum. Manchmal sind es fremde Menschen unter einem Dach. Und in Sheep in the Box sind es Menschen-Eltern und ein Roboter-Kind.

Am Ende zeigt Koreeda eine Szene wie bei Yasujiro Ozu. Mann und Frau sind zusammen. Sie schauen weit zum Horizont aufs Meer. Sie sagen: Unser Kind hat uns verlassen und sucht sein eigenes Leben. Ist das nicht Eltern sein? Kinder werden groß und gehen weg. In Ozus Filmen aus den Jahren 1950 bis 1960 ist das oft ein altes Ehepaar. Sie verheiraten ihre Tochter. In diesem Film sehen wir ein junges Ehepaar. Sie sagen Tschüss zu ihrem Roboter-Kind. Sie sind genauso traurig wie alle Väter und Mütter.

Otone sagt vorher zu ihrem Mann: Der Junge ist nicht Kakeru, aber ich will, dass er bei uns ist. Das Roboter-Kind ist nicht ihr Kind. Aber als sie es großzieht, wird sie wirklich Mutter.